공연예술학과

무용학개론(Dance Introduction )

무용 예술과 다양한 학문적 연구방법을 살펴봄으로써 무용 연구의 주요 문제들의인식과 그 단계적 고찰을 통한 무용의 본질과 영역에 대한 이해를 도모하고자 한다.

연기및마임(Acting and Mime)

공연예술에서 연기와 마임의 본질에 대해 탐색하고 기초훈련을 통해 습득하고 체현하며 미학적인 부분과 기술적인 부분, 무대구성에 이르기까지 창조적 영감을 끌어낼 수 있는 방법들을 학습한다

발레실기1(Ballet 1)

발레의 기본과정에서부터 고난도 과정까지 전반적인 실기학습을 통하여 신체를 육성하며 개성적 표현을 하기 위한 테크닉 향상 및 작품을 구상, 창작할 수 있는 능력을기른다.

실용무용실기1(Practical Dance 1)

힙합, 비보잉, 락킹, 재즈댄스, 얼반 등 다양한 장르의 춤을 체계적으로 습득하여 폭넓은 움직임을 통해 장르를 초월한 춤을 섭렵한다.

한국무용실기1(Korean Dance 1)

무용실기 학습에 관한 전반적인 입문과정에서부터 고도의 전문적인 부분에 이르기까지 다양한 한국무용 춤사위의 숙련으로 춤을 출 수 있는 기본자세와 기능을 습득하여 내적인 표현을 할 수 있는 창작능력을 배양시킨다.

현대무용실기1(Modern Dance 1)

현대무용의 기본동작을 토대로 보다 발전된 창의적인 수준에까지 무용을 실습, 연구하며 리듬훈련 및 신체적 움직임을 습득한다.

DMT이론과실제(Theory and Practice of Dance Movement Therapy)

무용치료에 전반적 이해를 위해 역사와 이론, 그리고 사례를 살피며 대표적인 선구자를 중심으로 방법론을 고찰해본다. 심리학적 방법론을 탐색하고 무용치료의 유형과 사례를 연구한다. 본 수업을 통해 무용치료에 관한 방법과 대상자, 그리고 과정을 탐색함으로 무용치료의 의미와 가치를 살핀다.

문화예술세미나(Culture and Arts seminar)

무용에 내재해 있는 미의 이론을 학습함으로서 움직임의 구조적 요소와 이를 표현적 효과간의 관계를 이해하도록 무용의 표현에 대해 강의한다.

발레실기2(Ballet 2)

발레의 기본과정에서부터 고난도 과정까지 전반적인 실기학습을 통하여 신체를 육성하며 개성적 표현을 하기 위한 테크닉 향상 및 작품을 구상, 창작할 수 있는 능력을기른다.

실용무용실기2(Practical Dance 2)

힙합, 비보잉, 락킹, 재즈댄스, 얼반 등 다양한 장르의 춤을 체계적으로 습득하여 폭넓은 움직임을 통해 장르를 초월한 춤을 섭렵한다.

한국무용실기2(Korean Dance 2)

무용실기 학습에 관한 전반적인 입문과정에서부터 고도의 전문적인 부분에 이르기까지 다양한 한국무용 춤사위의 숙련으로 춤을 출 수 있는 기본자세와 기능을 습득하여 내적인 표현을 할 수 있는 창작능력을 배양시킨다.

현대무용실기2(Modern Dance 2)

현대무용의 기본동작을 토대로 보다 발전된 창의적인 수준에까지 무용을 실습, 연구하며 리듬훈련 및 신체적 움직임을 습득한다.

공연음악및영상편집(Editing Music and Images )

무용 공연에서 필수적 요소인 음악에 대한 이해를 높여 전반적인 활용이 가능토록 체득시키고, 공연 연출에 필요한 영상 편집기술을 익힌다.

무용교육론(Dance Education)

유치원, 초？중？고, 대학 전반에 걸친 무용교육의 이론과 원리를 학습하고 교과과정의 변천에 따른 무용교육과정의 역사를 살펴본다. 또한 학교무용교육과 사회무용교육의 범위를 살펴보고 최근의 교육학 이론을 토대로 국내외의 무용교육의 동향 및 다양한 사례를 살펴볼 수 있는 계기를 마련할 수 있다.

발레실기3(Ballet 3)

발레의 기본과정에서부터 고난도 과정까지 전반적인 실기학습을 통하여 신체를 육성하며 개성적 표현을 하기 위한 테크닉 향상 및 작품을 구상, 창작할 수 있는 능력을기른다.

실용무용실기3(Practical Dance 3)

비보잉, 락킹, 재즈댄스, 얼반 등 다양한 장르의 춤을 체계적으로 습득하여 폭넓은 움직임을 통해 장르를 초월한 춤을 섭렵한다.

한국무용실기3(Korean Dance 3)

무용실기 학습에 관한 전반적인 입문과정에서부터 고도의 전문적인 부분에 이르기까지 다양한 한국무용 춤사위의 숙련으로 춤을 출 수 있는 기본자세와 기능을 습득하여 내적인 표현을 할 수 있는 창작능력을 배양시킨다.

현대무용실기3(Modern Dance 3)

현대무용의 기본동작을 토대로 보다 발전된 창의적인 수준에까지 무용을 실습, 연구하며 리듬훈련 및 신체적 움직임을 습득한다.

전통무용(Traditional Dance )

전통무용은 분산되어 있는 모든 원초적인 우리의 춤을 집대성하여 예술작품의 춤으로 만들어진 것이므로 한국 창작무용의 모체로서 주요한 역할을 하는 만큼 학생들에게 감정의 표현을 몸에 담아 한국무용의 정서를 춤사위로 풀어낼 수 있는 능력을 갖추려는데 교육목표를 두고 있다.

무용공연제작및창작법(Production and Creation of Dance Performance )

무용 작품 제작 과정을 살피고 무용창작에 관한 다각적 접근을 시도함으로 폭넓은 안목으로 작품을 설계하고 창안하는데 도움을 준다. 현대작가의 작품창작 방식을 연구하고 해석함으로 미적 가치와 정서를 함양한다. 더불어 작품 창작방식을 다면적으로 살핌으로 학생의 공연제작 과정을 이해하고 창작능력을 배양시키는데 목적을 둔다.